<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rdf:RDF xmlns:rdf="http://www.w3.org/1999/02/22-rdf-syntax-ns#" xmlns="http://purl.org/rss/1.0/" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/">
  <channel rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/1859">
    <title>DSpace Collection:</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/1859</link>
    <description />
    <items>
      <rdf:Seq>
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/173835" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/173553" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/170702" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/171667" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/172279" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/149374" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/117127" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/133035" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/117512" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/86894" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/148127" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/126066" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/131019" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/87676" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/109996" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/165139" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/170674" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/104131" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/115293" />
        <rdf:li rdf:resource="https://hdl.handle.net/10216/154659" />
      </rdf:Seq>
    </items>
    <dc:date>2026-04-07T11:26:34Z</dc:date>
  </channel>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/173835">
    <title>Reflexão Tectónica na Obra de Norman Foster + Partners</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/173835</link>
    <description>Title: Reflexão Tectónica na Obra de Norman Foster + Partners
Abstract: The present research proposes a theoretical and practical reflection on the applicability of tectonic theory in contemporary architecture. Based on the premise that the built environment-particularly buildings-has overly prioritized aesthetic appeal, challenging construction engineering and neglecting other equally relevant architectural aspects, there is a noticeable departure from the holistic quality once advocated by the Vitruvian triad principles (utilitas, firmitas, and venustas).Initially, the study will present an introduction to the concept of tectonic theory, its evolution, and its current developments in the contemporary context. Subsequently, this perspective will be applied to an analysis of the work produced by the firm Foster + Partners, with emphasis on the tectonic autonomy of projects completed in the 21st century. The research questions to what extent the solutions developed by the architect and his collaborations can be considered valid examples of a tectonic methodology that integrates digital and sustainable approaches in contemporary practice. The main objective of this investigation is to uncover the intrinsic process of design and construction through a critical, reflective, and practical approach, grounded in an updated methodological systematization of tectonic theory. It seeks to evaluate the hypothesis of how tectonic theory can serve as a tool to enhance the quality of architectural objects and urban spaces, by validating an integrated professional practice that offers responses to current demands. These demands presumably seek solutions that incorporate sustainability in response to resource scarcity and the carbon crisis imposed by climate change; social equity and cultural anchoring through the creation of inclusive and adaptable spaces for diverse populations; urban resilience through the preservation and conservation of urban sites; integration of digital technologies and smart solutions in buildings and urban infrastructure, promoting more connected and functional cities; and the balance in creating a identity coherent with each context in the current century.
Description: A presente investigação propõe uma reflexão teórico-prática sobre a aplicabilidade da teoria tectônica na arquitetura contemporânea. Partindo da premissa de que o ambiente construído - particularmente os edifícios - tem valorizado excessivamente o apelo estético, em desafio às engenharias construtivas e em detrimento de outras questões igualmente relevantes da arquitetura, observa-se um afastamento da qualidade integral outrora preconizada pelos princípios da tríade vitruviana (utilitas, firmitas e venustas). Inicialmente, será apresentada uma introdução ao conceito de teoria tectônica, sua evolução e sua atualização no contexto contemporâneo. Em seguida, o estudo aplicará essa perspectiva à análise da produção do escritório Foster + Partners, com ênfase na autonomia tectônica das obras consolidadas no século XXI. O trabalho questiona em que medida as soluções desenvolvidas pelo arquiteto e suas parcerias podem ser consideradas exemplos válidos de uma metodologia tectônica que integra abordagens digitais e sustentáveis na contemporaneidade. O principal objetivo desta investigação consiste em desvendar o processo intrínseco do projeto e construção, mediante uma abordagem crítica, reflexiva e prática,fundamentada em uma sistematização metodológica atualizada da teoria tectônica. Busca-se avaliar a hipótese de como a teoria tectônica pode constituir-se como ferramenta capaz de elevar a qualidade do objeto arquitetônico e do espaço urbano, por meio da validação de uma prática profissional integrada, que promova respostas às demandas atuais que presumidamente buscam soluções que integrem a sustentabilidade diante do enfrentamento da escassez de recursos e crise do carbono impostos pelas mudanças climáticas; da equidade social e ancoragem cultural com a busca pela criação de espaços inclusivos e adaptáveis para diferentes populações; da resiliência urbana por meio da preservação e conservação de sítios urbanos; da integração das tecnologias digitais e soluções inteligentes nos edifícios e na infraestrutura urbana, promovendo cidades mais conectadas e funcionais; e do equilíbrio na criação de uma identidade coerente a cada contexto no século atual.</description>
    <dc:date>2025-07-23T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/173553">
    <title>Retórica, coreografia, ficção, ou a autonomia e subjectividade de uma cena. Japão 1961-1985</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/173553</link>
    <description>Title: Retórica, coreografia, ficção, ou a autonomia e subjectividade de uma cena. Japão 1961-1985
Abstract: This research analyzes the emergence, consolidation, and dispersion of a Japanese disciplinary scene between 1961 and 1985. This scene is defined by a rhizomatic network of works, architects, critics, and publications that, in response an economic, social, and cultural context, propose a conceptual reconfiguration of the single-family house as a disciplinary object. The thesis argues that this body of work constitutes a collective critical discourse, with the single-family house assuming the status of a disciplinary and cultural enunciation, surpassing its programmatic dimension.
The study articulates the analysis and systematic cross-referencing of approximately eighty projects and texts by fourteen authors,with Kazuo Shinohara as the main point of reference. The content is presented through a chronological and argumentative structure,organized around the Four Styles defined by the central author,serving as an interpretive framework for the scene's production. The selection prioritizes the earliest critical expressions, contemporary to the works, collected from periodicals and monographs. The adopted methodology combines documentary analysis and critical interpretation. 
The author's analytical text is presented alongside images, drawings, and bibliographic sources, following a unified visual code. This operation enables horizontal readings across the various works and actors, revealing conceptual continuities and ruptures. The speculative and fictional dimension of the scene is emphasized,revealed through representational strategies, published narratives,and the silent actions of editors, photographers, and critics. The research argues that the scene's main production lies not in the built works themselves, but in their discursive choreography: the way in which the houses-and the ideas they embody-are represented,circulated, and interpreted. The thesis is structured as a critical construction in which the visible and invisible, and the factual and the speculative, are intertwined in order to understand a collective phenomenon.
Description: A presente investigação analisa a emergência, consolidação e dissipação de uma cena disciplinar japonesa, entre 1961 e 1985.Esta cena define-se por uma rede rizomática de obras, arquitectos,críticos e publicações que, em resposta a um contexto económico,social e cultural, propõem a reconfiguração conceptual da habitação unifamiliar enquanto objecto disciplinar. A tese defende que esta produção se constitui como discurso crítico colectivo, com a casa a adquirir o estatuto de enunciação disciplinar e cultural,ultrapassando a sua dimensão programática.
O estudo articula a análise e relação sistemática de cerca de oitenta projectos e textos de quatorze autores,tendo Kazuo Shinohara como referência principal. Os conteúdos são apresentados segundo uma estrutura cronológica e argumentativa, organizada em torno dos Quatro Estilos definidos pelo autor central, funcionando como grelha interpretativa para a produção da cena. A selecção privilegia as primeiras expressões críticas, contemporâneas às obras,recolhidas em revistas e monografias da época. A metodologia adoptada articula análise documental e interpretação crítica. O texto analítico do autor é apresentado juntamente com imagens,desenhos e extractos textuais, segundo um código visual unificado.Esta operação permite estabelecer leituras horizontais entre as várias obras e intervenientes, evidenciando continuidades e rupturas conceptuais.
Valoriza-se a dimensão especulativa e ficcional da cena, revelada nas estratégias de representação, nas narrativas publicadas e na acção silenciosa de editores, fotógrafos e críticos. A investigação argumenta que a principal produção da cena não reside nas obras construídas, mas na sua coreografia discursiva: o modo como as casas, e as ideias que propõem, se representam, circulam e são interpretadas. A tese estrutura-se como construção crítica onde o visível e o invisível, e o factual e o especulativo, se articulam para compreender um fenómeno colectivo.</description>
    <dc:date>2025-12-19T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/170702">
    <title>Glocal Tools: temporary urban actions for the collective production of space</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/170702</link>
    <description>Title: Glocal Tools: temporary urban actions for the collective production of space
Abstract: Recently, an approach to urbanism has emerged 
that uses temporality as a possibility for 
experimentation and the inclusion of multiple 
actors as a democratic manifestation.
The interventions utilizing this approach, perhaps 
defined as tactical urbanism or meanwhile uses, 
modify the urban as a process and not as a project, 
trying to transform local contexts with globally 
reproducible tools: glocal.
The argument of this dissertation is that temporary 
actions are the most suitable tools for implementing 
a democratic production of urban spaces.
This thesis proposes to investigate the promoters, 
the nature and the results of these interventions, 
with the objective of understanding the limit 
between the democratic potential and the 
perpetuation of a neoliberal production of space. 
Three case studies will be analyzed: the Orizzontale 
collective (Rome), the Meanwhile Space CIC 
(London) and the New York Department of 
Transportation.
This work intends to contribute to the evolution of 
the concept of urban commons and to the innovation 
of architecture and urbanism disciplines through 
the definition of collaborative tools for sociospatial production.
Description: Recentemente, surgiu uma abordagem ao 
urbanismo que utiliza a temporalidade como 
uma possibilidade de experimentação e a inclusão 
de múltiplos actores como uma manifestação 
democrática.
As intervenções que utilizam esta abordagem, talvez 
definidas como urbanismo tático ou meanwhile 
use, modificam o urbano como um processo e não 
como um projeto, tentando transformar contextos 
locais com ferramentas globalmente reproduzíveis: 
glocal.
O argumento desta dissertação é que as acções 
temporárias são as ferramentas mais adequadas 
para implementar uma produção democrática dos 
espaços urbanos.
Esta tese propõe-se investigar os promotores, 
a natureza e os resultados destas intervenções, 
com o objetivo de compreender o limite entre o 
potencial democrático e a perpetuação de uma 
produção neoliberal do espaço. Serão analisados 
três casos de estudo: o coletivo Orizzontale 
(Roma), o Meanwhile Space CIC (Londres) e o 
Departamento de Transportes de Nova Iorque.
Este trabalho pretende contribuir para a evolução 
do conceito de bens comuns urbanos e para a 
inovação das disciplinas de arquitetura e urbanismo 
através da definição de ferramentas colaborativas 
de produção socio-espacial.</description>
    <dc:date>2025-07-16T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/171667">
    <title>Searching for Equitable, inclusive and caring urban neighbourhoods: measuring children's right to the city through urban design. An urban laboratory in Contumil and Lagarteiro social housing</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/171667</link>
    <description>Title: Searching for Equitable, inclusive and caring urban neighbourhoods: measuring children's right to the city through urban design. An urban laboratory in Contumil and Lagarteiro social housing
Abstract: The contemporary urban environment, 
marked by social, political, and architectural 
fragmentation, reflects the diverse patterns 
and levels of involvement among different age 
and ethnic groups. Public spaces have become 
fragile environments, disproportionately affecting children and their carers due to socio-spatial inequalities. However, the neighbourhood 
unit often retains a sense of proximity and 
co-responsibility, visible in collective actions by 
diverse communities. 
Despite the variety of urban planning guidelines 
available, most public spaces remain unliveable and fail to accommodate minority groups, 
such as children, older people, immigrants, 
and women. Children are especially excluded, 
as their needs are overlooked by policymakers 
who do not recognise them as active citizens. 
Historically, children appropriated streets and 
public spaces for spontaneous play, but today, 
their activities are often confined to institutionalised settings or playgrounds. Designing 
public spaces with attention to children's perspectives, considering accessibility, safety, permeability and topography, can create environments accessible to all marginalised groups. 
Recognising children's natural inclusivity, this 
approach proposes using their perspective as a 
reference point to humanise cities, neighbourhoods and public spaces.
The research seeks to understand whether 
children's right to the city can define more inclusive urban programs, starting from exploring 
co-responsibility in social housing neighbourhoods, considering children as indicators of urban inequality and as determinants of inclusive 
urban design. 
Using the participatory action research methodology (PAR), urban diagnostic workshops 
were implemented in two social housing neighbourhoods, Contumil and Lagarteiro, in Porto, 
Portugal, with children from 5 to 11 years old, 
alongside an analysis and methodology application of international programs with shared 
values from Southern Europe: Albania, Spain 
and Italy. This approach promotes equitable and 
caring neighbourhoods, enabling residents to 
co-create alternatives focused on children in 
Child-friendly cities | Children's rights | Diagnostic workshops | Participatory action research 
| Public spaces | Urban studies
socially excluded contexts. By considering children as determinants of inclusive urban design, 
the research explores their potential to guide 
policies that address socio-spatial inequalities, 
transforming public spaces into places of empathy and connection.
The concept of a child-friendly city emerges as 
a central theme. By examining smaller urban 
cells, the neighbourhoods, insights applicable 
to the broader city context are generated. The 
methodology of the Urban Laboratory in Porto, the case study of this research, defined as 
'learning by playing,' integrates children's habits and dreams into urban diagnostics, with the 
architect acting as a mediator between children's ideas and the urban fabric. This approach 
translates children's dreamscapes, an atlas 
decoding how children move and play in public 
spaces, into actionable guidelines for policymakers and others committed to a more inclusive vision of city planning. These cartographies 
reveal children's routines, walking and meeting 
places, play spaces, and their relationship with 
the environment. Participatory mapping and 
storytelling were employed to visualise children's spatial mobility, transcribing their spatial 
appropriations, fears, and aspirations. Children 
are thus considered indicators of public space 
inclusivity, allowing architects and urban planners to interpret spaces and transformations 
through their needs, fostering universal and inclusive urban planning. The research reframes 
neighbourliness as a collective manifestation 
of public space by understanding children's socialisation and everyday lives within the neighbourhood scale.
Urban design profoundly impacts children's 
daily lives, particularly within diverse communities where their right to participate remains 
unrecognised. Excluded from urban programs 
and policies due to their lack of economic contribution, children's voices are often absent in 
city-making processes. However, a child-friendly city, where urban spaces connect with children's needs, requires greater recognition. Decentralised municipalities must act to reshape 
the built environment, ensuring children's participation goes beyond token gestures.
Considering children as public connectors and 
indicators of urban inequality, the research 
highlights their ability to foster inclusion. As 
inherently inclusive beings, children do not perpetuate ethnic segregation. Their involvement 
can create a more cohesive urban community, 
challenging stigma through meaningful policies. By integrating children's perspectives, urban design can establish pragmatic responses 
to improve community life, creating a built environment that embraces cultural diversity and 
fosters inclusive neighbourhoods.
Description: O ambiente urbano contemporâneo, 
marcado pela fragmentação social, política e 
arquitetónica, reflete os diversos padrões e níveis de envolvimento entre diferentes grupos 
etários e étnicos. Os espaços públicos tornaram-se ambientes frágeis, afetando desproporcionadamente as crianças e os seus cuidadores devido às desigualdades socio-espaciais. 
No entanto, a unidade de vizinhança mantém 
frequentemente um sentido de proximidade e 
de corresponsabilidade, visível nas ações coletivas de diversas comunidades. 
Apesar da variedade de diretrizes de planeamento urbano disponíveis, a maioria dos espaços públicos continua a não ser habitável e 
não consegue acomodar grupos minoritários, 
como as crianças, os idosos, os imigrantes e as 
mulheres. As crianças são especialmente excluídas, uma vez que as suas necessidades são 
ignoradas pelos decisores políticos que não as 
reconhecem como cidadãos ativos. Historicamente, as crianças apropriavam-se das ruas e 
dos espaços públicos para brincadeiras espontâneas, mas, atualmente, as suas atividades estão muitas vezes confinadas a ambientes institucionalizados ou a parques infantis. 
Projetar espaços públicos tendo em conta a 
perspetiva das crianças, considerando a acessibilidade, a segurança, a permeabilidade e a 
topografia, pode criar ambientes acessíveis a 
todos os grupos marginalizados. Reconhecendo a inclusão natural das crianças, esta abordagem propõe a utilização da perspetiva destas 
como ponto de referência para humanizar as 
cidades, os bairros e os espaços públicos.
A investigação procura perceber se o direito 
das crianças à cidade pode definir programas 
urbanos mais inclusivos, começando por explorar a corresponsabilidade em bairros de habitação social, considerando as crianças como 
indicadores de desigualdade urbana e como 
determinantes do desenho urbano inclusivo.
Utilizando a metodologia de investigação-ação 
participativa (PAR), foram realizados workshops 
de diagnóstico urbano em dois bairros de habitação social, Contumil e Lagarteiro, no Porto, 
Portugal, com crianças dos 5 aos 11 anos de idade, a par de uma análise e aplicação metodológica de programas internacionais, com valores 
partilhados, do Sul da Europa: Albânia, Espanha 
e Itália. Esta abordagem promove bairros equitativos e solidários, permitindo aos residentes 
co-criar alternativas centradas nas crianças 
em contextos de exclusão social. Ao considerar 
as crianças como determinantes do desenho 
urbano inclusivo, a investigação explora o seu 
potencial para orientar políticas que abordem 
as desigualdades socio-espaciais, transformando os espaços públicos em locais de empatia e de ligação.
O conceito de uma cidade amiga das crianças 
surge como um tema central. Através da análise de células urbanas mais pequenas, os bairros, são gerados entendimentos aplicáveis ao 
contexto mais alargado da cidade. 
A metodologia do Laboratório Urbano do Porto, 
o estudo de caso desta investigação, designada 
como "aprender brincando", integra os hábitos 
e sonhos das crianças no diagnóstico urbano, 
com o arquiteto a atuar como mediador entre 
as ideias das crianças e o tecido urbano. Esta 
abordagem traduz as paisagens de sonho das 
crianças, um atlas que descodifica a forma 
como as crianças se movimentam e brincam 
nos espaços públicos, transformando-as em 
orientações práticas para decisores políticos, e 
outros, empenhados numa visão mais inclusiva do planeamento urbano. Estas cartografias 
revelam as rotinas das crianças, os locais de 
passeio e de encontro, os espaços para brincar 
e a sua relação com o ambiente. A cartografia 
participativa e o storytelling (contar histórias) 
foram utilizados para visualizar a mobilidade 
espacial das crianças, transcrevendo as suas 
apropriações, os seus medos e as suas aspirações. As crianças são, assim, consideradas indicadores de inclusão do espaço público, permitindo aos arquitetos e urbanistas interpretar os 
espaços e as transformações através das suas 
necessidades, promovendo um planeamento 
urbano universal e inclusivo. A investigação 
reformula o conceito de vizinhança como uma 
manifestação coletiva do espaço público, compreendendo a socialização e a vida quotidiana 
das crianças à escala do bairro.
O desenho urbano tem um impacto profundo na 
vida quotidiana das crianças, particularmente 
em diversas comunidades onde o seu direito a 
participar continua a não ser reconhecido. Excluídas dos programas e das políticas urbanas 
devido à sua falta de contribuição económica, 
as vozes das crianças estão muitas vezes ausentes dos processos de construção de cidade. 
No entanto, uma cidade amiga das crianças, 
onde os espaços urbanos consideram as necessidades das crianças, requer um maior reconhecimento. As administrações descentralizadas dos municípios devem atuar no sentido 
de remodelar o ambiente construído, assegurando que a participação das crianças não se 
limite a gestos simbólicos.
Considerando as crianças como conectores 
públicos e indicadores de desigualdade urbana, a investigação destaca a capacidade destas 
para promover a inclusão. Como seres inerentemente inclusivos, as crianças não perpetuam 
a segregação étnica. O seu envolvimento pode 
criar uma comunidade urbana mais coesa, desafiando o estigma através de políticas pertinentes. Ao integrar as perspetivas das crianças, 
o desenho urbano pode estabelecer respostas 
pragmáticas para melhorar a vida da comunidade, criando um ambiente construído que 
abraça a diversidade cultural e promove bairros 
inclusivos.</description>
    <dc:date>2025-11-14T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/172279">
    <title>A arquitetura de uma refeição. Palácios reais portugueses na aurora do século XX</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/172279</link>
    <description>Title: A arquitetura de uma refeição. Palácios reais portugueses na aurora do século XX
Abstract: This is a study on the meal and its ability to
create space that makes use of the possibilities
for dialogue between culinary practices and
architecture.
The menu of the royal meal from the late
19th and early 20th centuries served as the
starting point, with the collection of over five
hundred examples enabling the selection of six
case studies: six meals consumed between 1903
and 1907 in six distinct Portuguese royal
palaces, triggered by visits from foreign heads
of state to Portugal during the reign of King
Charles.
The architecture of these six palaces -
Pena, Vila Viçosa, Sintra, Ajuda, Cidadela de
Cascais, and Necessidades - is thus explored in
the light of the culinary practices codified in the
menus, which appropriated, shaped, and
justified a set of spaces, making it possible to
identify the food network of these architectural
objects as the spatial imprint of the meal
within the house. More than introducing the
value of culinary practices in the production of
knowledge in architecture, this study aims to
make it clear that it is impossible to
understand the palace without knowing the
dynamics of the meal.
Description: Esta é uma investigação sobre a refeição e
a sua capacidade de gerar espaço que usufrui
das possibilidades de diálogo entre as práticas
alimentares e a arquitetura.
O menu da refeição régia de finais do sé‐
culo XIX e inícios do século XX serviu de
mote, tendo a recolha de um conjunto de
mais de quinhentos exemplares possibilitado
a seleção de seis casos de estudo: seis refei‐
ções consumidas entre 1903 e 1907 em seis
palácios reais portugueses distintos, desenca‐
deadas por visitas de chefes de Estado estran‐
geiros a Portugal aquando do reinado de D.
Carlos.
A arquitetura destes seis palácios - da
Pena, de Vila Viçosa, da Vila de Sintra, da
Ajuda, da Cidadela de Cascais e das Necessi‐
dades - vê-se, assim, explorada à luz das
práticas alimentares codificadas nos menus,
que apropriaram, moldaram e justificaram
um conjunto de espaços, identificando-se a
rede alimentar destes objetos arquitetónicos
como a impressão espacial da refeição na
casa. Mais do que introduzir o valor das práti‐
cas alimentares na produção do conhecimen‐
to em arquitetura, procura deixar-se claro
que não é possível compreender o palácio
sem conhecer a dinâmica da refeição.</description>
    <dc:date>2025-10-15T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/149374">
    <title>Episódios Significativos de Espacialização Urbana a partir do Automóvel (Os Planos Gerais de Urbanização;1934 - 1960)</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/149374</link>
    <description>Title: Episódios Significativos de Espacialização Urbana a partir do Automóvel (Os Planos Gerais de Urbanização;1934 - 1960)
Abstract: The motor car is a key factor in the Framework of the Great technological changes occurring at the turn of
the 20th century continuing during it.
The territory and what is understood by it changes radically with the motor car. The area is no longer
measured by distance units, but by the relationship of area/time. At the same time, the city is transformed
both in size and definition, and the ways and parking areas that accommodate the new machine. These
only make sense because of the car, based not only on functional reasons but also assuming to be the
mirror of an apology.
But at the time when - in the whole world and since its emergence or when the mass production seemed
eminent - there has been theorization and experimentation on the territory, the greatest pretexts and/or
motivation is in this vehicle, although Portugal did not follow the international trends. There are no
patents or production doctrines (prepared with the aim of assuming that status) that allows for the
assessment of the impact of the new means of mobility, mechanical and for personal use, in the city.
In this Context, it is important to understand the contribution of the motor car for the urban reform in our
country.
Due to the lack of theoretical production, the comprehensive programme resulting from Law Decree 24
802, of 21 December of 1934, for the provision of the Planos Gerais de Urbanização [General Urban
Planning) - in more than 400 settlements - is the ideal ground to study the ideas of the town
planners/architects concerning the link of the motor car and the city, since it is for the first time planned
in a systematic manner, over an extended territory and based on the impact of this vehicle, from the small
to the great agglomerates from the North to the south; considering that the country is, still in a phase
assertion and dissemination of this machine and simultaneously subject to new spatial and formal
concepts, due to external influences.
We are concerned with the concepts and ideas that incorporate the urban plan, since the concrete
achievement on the territory is not a basic requirement. We therefore base the study in the research of the
word, as a central instrument to the conceptualism (this includes written texts and drawings for approval
by the state supervisory body) without neglecting the plan drawings as an implementation of this.
In short, we try to understand the role that the motor car assumed in the production of references and
ideas of shapes and urban spaces.
O Time period of the research starts in the 30's with the beginning of the programme to the 60's. We
point out that the 60's corresponds to an explosion of tendencies and the end of the myth that the city
could be planned and programmed like a set drawing as tried in the Planos Gerais de Urbanização.
With this study, we conclude that, in Portugal, each action is not as radical as what we can find in the
foreign historiography and amongst the assumptions of the most prominent ideologists of the
international scene.
The models are not all accepted in the same manner. The ideological concepts set among us on the
political side, while the propaganda instruments, of economic development and the celebration of the
race, the territory and of the great achievements of the past. Tourism and the motor car articulate in that
sublimation of the Portugal heir of another, that being more than a memory, is promoted like a script for
the future. The new urban plan compositions reflect an inherited flair, coexisting with the frontrunner, or
the motor car.
In summary, it is not correct to say that urban planning is about the motor car, but the latter is very
important, as shown in the spaces, shapes and the impact created for the integration, dissemination and
the use of this machine when planning the city. That is its significance, although inevitably incorporated
in the theoretical tendencies that come from the outside, is the result of a summary that would only make
sense in a country that is inward looking.
Description: O automóvel é um factor-chave no quadro das profundas transformações tecnológicas ocorridas na
passagem para o século XX e que por este se prolongam.
Com o automóvel, o território e o entendimento deste mudam radicalmente. O espaço passa a medir-se
não por unidades de distância, mas por relações de espaço/tempo. Em paralelo, a cidade vê transformadas,
tanto a sua escala, como definição, e os canais e as áreas de paragem que acolhem a nova máquina
configuram significados a que só a sua presença desta dá sentido, moldados não apenas por
determinações funcionais, mas assumindo ser reflexo, também, de uma apologética.
Mas no momento em que - por todo o mundo, e desde o seu aparecimento ou em que se adivinhava a sua
massificação -, se teorizava e experimentava sobre o território, tendo neste veículo os maiores pretexto
e/ou motivação, Portugal não segue tendências internacionais. Não existem, aqui, manifestos ou produção
doutrinária (elaborada com a intenção de se assumir nessa condição) que permitam avaliar os impactos
das novas formas de mobilidade, mecanizadas e de uso individual, sobre a cidade.
Neste quadro, interessa-nos perceber o contributo do automóvel para a reformulação urbana no nosso
país.
Face à falta de produção teórica, o extenso programa emergente com o Decreto-Lei 24 802, de 21 de
Dezembro de 1934, para realização dos Planos Gerais de Urbanização - em mais de 400 núcleos
populacionais - mostra-se terreno ideal para estudar o pensamento de urbanistas/arquitectos no que refere
ao propósito de ligar o automóvel e a cidade, já que esta é pela primeira vez pensada de modo sistemático,
alargado territorialmente e sob os impactos deste veículo, dos pequenos aos grandes aglomerados, de
Norte a Sul; acresce que o país está, ainda, numa fase de afirmação e disseminação dessa mesma máquina
e, em simultâneo, sujeito a novos conceitos espaciais e formais, por acção de influências externas.
Interessam-nos os conceitos e ideias que incorporaram o pensamento urbanístico, pelo que a realização
concreta, sobre o território, não é um dado fundamental. Assim, centramos o estudo na investigação da
palavra, como instrumento central de conceptualização (peças escritas dos planos e relatórios de avaliação
da Tutela) - embora sem descurar a expressão desenhada como concretização do discurso.
Em suma, procura-se entender o papel que o automóvel assumiu na produção de referências e ideias de
formas e espaços urbanos.
O arco temporal da investigação define-se entre as décadas de 1930 - no início do programa - e de 1960.
Sublinhamos que os anos 60 correspondem a uma explosão de tendências e ao fim do mito de que a
cidade poderia ser programada e pensada como um acto de desenho tão determinado como foi tentado
com os Planos Gerais de Urbanização.
Com o estudo, concluímos que, em Portugal, qualquer acção não adquire uma radicalidade tão profunda
como podemos encontrar na historiografia estrangeira e nos postulados dos mais destacados ideólogos da
cena internacional.
Os modelos não se afirmam com a mesma força. Os conceitos ideológicos posicionaram-se, entre nós, do
lado da política, enquanto instrumentos de propaganda, de desenvolvimento económico e de celebração
da raça, do território e dos bons feitos do passado. O turismo e o automóvel articulam-se nessa
sublimação do Portugal herdeiro de um outro que, mais do que recordado, é promovido como guião para
os novos tempos. As novas composições de desenho urbano reflectem um gosto herdado, que convive
com a vanguarda que o automóvel é em si mesmo.
Em síntese, não será possível dizer que o desenho urbano é o automóvel, mas a importância deste é
central, expressa em espaços, formas e nos impactos gerados para integração, disseminação e uso desta
nova máquina sobre as novas ideias de cidade. Ou seja, a sua expressão, ainda que contaminada com a
inevitabilidade de incorporação das tendências teóricas que sopravam do exterior, é resultado de uma
síntese que só faria sentido num país que se fechara sobre si mesmo.</description>
    <dc:date>2012-07-18T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/117127">
    <title>Salvaguarda e valorização do edificado habitacional da cidade histórica. Metodologia de intervenção no sistema construtivo da casa burguesa do Porto.</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/117127</link>
    <description>Title: Salvaguarda e valorização do edificado habitacional da cidade histórica. Metodologia de intervenção no sistema construtivo da casa burguesa do Porto.
Abstract: The ordinary buildings of the city of Porto, mostly represented by the bourgeois house, are heritage assets at risk of disappearing, not only as a result of its advanced state of disrepair due to decades of neglect, but also for the risk of misuse of this irreplaceable resource. Although some of this heritage is located in a listed area, the majority of these ordinary buildings are scattered throughout the settled city, without any protection, thus at the mercy of real estate speculation and callous actions that have gradually dilapidated its features through reconstruction interventions. The intervention in aged buildings is a highly complex operation that involves the mobilization of various resources, easily justifiable for monuments restoration but difficult to pull together for the ordinary built fabric. It is therefore of paramount importance to find ways of intervening on the constructive system of the ordinary building to ensure the protection of its heritage values, through the recovering of traditional materials and techniques, while responding to contemporary housing requirements, such as safety, comfort, hygiene or functionality, amongst others. This study develops the characterization and classification of the constructive system of the bourgeois house in Porto, which allowed for the design of a constructive model, fundamental to the development of the proposed methodology for intervention. The design of this methodology draws its principles and criteria for intervention from the history of theories of heritage conservation (as far back as Valadier's and Stern's interventions to international documents and charters). Similarly, the definition of the urban dimension strategy refers to the main experiments of national and international urban intervention, in particular to the work of CRUARB (Commissariat for the Ribeira and Barredo Areas Urban Renewal). The demeanour of the principles of a more sustainable society is also here pursued with reference to sustainable architecture practice. The proposed methodology is heavily reliant on design and it aims to assist the undertaking of surveys (i.e. geometric, constructive, elements of value, changes and anomalies), helping to overcome many constraints which are typical of this preliminary stage and thus speeding up the definition of diagnosis. Based on the ten components that embody the constructive model, the proposed solutions address the likely main themes of action, covering from the simple maintenance to the rehabilitation with the addition of new elements. As such, and following the principles underlying the practices enshrined in international documents, the intervention solutions are divided in five main actions: selective demolition (if applicable); repair of damages; structural strengthening; improvement of performance; and addition of new elements. Finally, the maintenance actions corresponding to the post intervention are also addressed, as they also play a fundamental role in the safeguarding of the existing heritage.
Description: Os edifícios correntes da cidade do Porto, maioritariamente representados na casa burguesa, constituem um património em risco de desaparecer devido ao seu avançado estado de degradação, decorrente de várias décadas de descuido, mas também por constituírem um recurso insubstituível em risco de poder vir a ser indevidamente utilizado. Muito embora uma parte deste património se localize em área protegida, na sua maioria, os edifícios correntes encontram-se espalhados pela cidade consolidada, sem qualquer tipo de protecção, ficando assim à mercê da especulação imobiliária e de intervenções muito pouco criteriosas que têm paulatinamente delapidado este recurso em operações de reconstrução. A intervenção em edifícios antigos constitui uma operação altamente complexa que envolve a mobilização de vários recursos, passíveis de justificação para o caso de monumentos mas de difícil concretização para o edificado corrente. É pois da maior importância encontrar meios de intervenção no sistema construtivo dos edifícios correntes que garantam a salvaguarda dos seu valores patrimoniais, através da recuperação dos materiais e das técnicas tradicionais, sem deixar de responder aos requisitos actuais de segurança, conforto, higiene, funcionalidade, entre outros, próprios das novas habitações. O estudo desenvolvido sobre a caracterização e tipificação do sistema construtivo da casa burguesa do Porto, permitiu a concepção de um modelo construtivo, basilar no desenvolvimento da metodologia de intervenção proposta. A concepção desta metodologia encontra na história das teorias da salvaguarda do património, desde as intervenções de Valadier e Stern até aos documentos internacionais, os seus princípios e critérios de intervenção. De igual modo, as principais experiências de intervenção urbana, nacionais e internacionais, com destaque para o CRUARB, constituem uma referência para a definição da estratégia na sua dimensão urbana. A partilha dos ideais de uma sociedade mais ecológica constitui igualmente uma referência para a prática, também aqui perseguida, de uma arquitectura sustentável. Amplamente baseada no desenho, a metodologia proposta procura auxiliar a realização dos levantamentos (geométrico, construtivo, de elementos de valor, alterações introduzidas e anomalias), ajudando a ultrapassar muitos constrangimentos próprios desta fase preliminar e acelerando a definição dos diagnósticos. Com base nos dez componentes que dão corpo ao modelo construtivo, as soluções propostas abordam aqueles que poderão constituir os principais temas de intervenção, contemplando desde a simples manutenção até à reabilitação com adição de novos elementos. Assim, e seguindo os princípios subjacentes às boas práticas consignadas nos documentos internacionais, dividem-se as soluções de intervenção em cinco acções principais: demolição selectiva (quando for o caso); reparação de danos; reforço estrutural; beneficiação do desempenho e adição de novos elementos. Finalmente, também as acções de manutenção correspondentes à fase pós intervenção são abordadas, pelo papel fundamental que desempenham na salvaguarda deste património</description>
    <dc:date>2014-03-12T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/133035">
    <title>A Construção da teoria de Projecto em Étienne - Louis Boullèe e Aldo Rossi</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/133035</link>
    <description>Title: A Construção da teoria de Projecto em Étienne - Louis Boullèe e Aldo Rossi
Abstract: This study aims to analyse the hypothesis of Theory of Project in two architects -
Étienne-Louis Boullée (1728-1799) and Aldo Rossi (1931-1997) - understood as di"erent settings
of a same problem: the de!nition of an idea of Project in a disciplinary deadlock.
Therefore, this investigation takes as central object the texts that each wrote about their
own work - Architecture. Essay on Art (c.1799), from É.-L. Boullée, and A Scienti!c Autobiography
(1981), by A. Rossi. Distant in two centuries, they meet under the evidence with
which they put the question to themselves: How did I do some of my projects? The construction
of a Theory of Project can be read in the advances in front of that question, and in
the will with which they are addressed to the collective, to the discipline, to the very idea
of Project.
This study is divided into two parts. The !rst one is dedicated to the understanding the
deadlock that, in the late eighteenth and twentieth centuries, can be taken as disciplinary
crisis frames. In them, the importance of the presence of Boullée and Rossi is described
through key episodes whose controversies marked the paths of the discipline to the present
day. The second part analyses the proposal, that is, the texts where one risks to understand
the inevitable leap of Project and the Discipline itself.
Description: Este estudo pretende analisar a hipótese da Teoria de Projecto em dois arquitectos -
Étienne-Louis Boullée (1728-1799) e Aldo Rossi (1931-1997) - entendidos como diferentes
colocações de um mesmo problema: a de!nição de uma ideia de prática de Projecto em
situação de impasse disciplinar.
Para isso, esta investigação toma como objecto de estudo central os textos que cada um
escreve sobre a sua própria obra - Arquitectura. Ensaio sobre Arte (c. 1799), de É.-L. Boullée,
e Autobiogra!a Cientí!ca (1981), de A. Rossi. Distantes dois séculos, eles encontram-
-se pela evidência com que colocam para si a questão Como !z alguns dos meus projectos?
A construção de uma Teoria de Projecto pode ser lida nos avanços frente a esta questão, e
na vontade com que se dirigem ao colectivo, à disciplina, à própria ideia de Projecto.
O estudo divide-se em duas partes. A primeira dedica-se a compreender o impasse que,
no !nal do século XVIII e na segunda metade do século XX, pode ser entendido como quadros
de crise da disciplina. Neles, a importância da presença de Boullée e Rossi é descrita
através de episódios-chave cujas controvérsias marcam os caminhos da disciplina até aos
dias de hoje. A segunda analisa a aposta, ou seja, os textos onde se arrisca compreender o
salto inevitável do Projecto e a própria Disciplina.</description>
    <dc:date>2020-01-08T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/117512">
    <title>Porta Nova da Alhambra: Das razões profundas do projecto no tempo longo do processo de criação arquitectónica</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/117512</link>
    <description>Title: Porta Nova da Alhambra: Das razões profundas do projecto no tempo longo do processo de criação arquitectónica
Abstract: In scope of the International Competition of ideas for the Atrium of Alhambra, organized in between
2010 and 2011 by the Council of the Alhambra and the Generalife, Álvaro Siza and Juan Domingo
Santos developed a project named New Gate. The project and the creative process correspond to
the study object and to the subject of our PhD final thesis. The choice of the case followed the
intuition that a project thought for a place like the Alhambra of Granada, palatine city
absolutely dense of references and built in a long time of tensions, of transitions and synthesis of
two different cultures as the occidental and as the islamic, and developed by Architects like
Álvaro Siza and like Juan Domingo Santos, also them formed by dense memories of life and of
professional experiences, would be exhaustive and extremely suggestive. We proposed
ourselves to develop a PhD final thesis in Architecture about a project and its creative process,
without theoretical frameworks that could change the thoughts around it. After the analysis of
the drawings, of the texts and of the models, we built a puzzle that could tell us about the
metamorphosis of the ideas and shapes through the time. We gave life to the process following
its tracks and we learnt to listen the voice of the project. Starting from the time that
corresponds to the project in itself, we arrived in a time that corresponds to a previous
formation based on memories of experiences of the Alhambra, memories that allows us to
think, but never explain neither define, the project. Relating precise information of the long
time of the project, we understand that in the first drawings that define the identity of the New
Gate are arriving themes that belong mainly to the places of the Alhambra and that in the later
drawings that study the proposal in deep are arriving references from other projects of the
authors. And if the project for the New Gate of the Alhambra is a synthesis of previous
experiences in relation with the place and with the programme, it represents also a continued
theme for the projects done after, being possible to built an idea of continuity. To this empirical
method of design, at the same time always different and always equal, we associate a knowledge
accumulated through a long time.
Description: No âmbito do Concurso internacional de ideias para o novo Átrio da Alhambra, organizado entre
2010 e 2011 pelo Patronato de la Alhambra y Generalife, Álvaro Siza e Juan Domingo Santos
desenvolveram o projecto para a Porta Nova. O projecto e o processo criativo constituem o
objecto de estudo e o tema da presente tese de Doutoramento. A escolha do caso seguiu a
intuição de que um projecto elaborado para um lugar como a Alhambra de Granada, cidade
palatina absolutamente densa de referências e construída num tempo longo de confrontos, de
transições e de síntese de duas culturas distintas como a ocidental e a islâmica, e desenvolvido
por Arquitectos como Álvaro Siza e como Juan Domingo Santos, também eles de densas
memórias de experiências profissionais e sobretudo de vida, se caracterizaria por ser exaustivo e
sugestivo. Propusemo-nos desenvolver uma tese de Doutoramento em Arquitectura sobre um
projecto e sobre o seu processo criativo, sem enquadramentos teóricos que deturpassem os
pensamentos sobre ele construídos. Depois de levantados desenhos, memórias descritivas e
registos de maquetes, construímos um puzzle que nos contasse da metamorfose das ideias e das
formas no tempo. Animámos o processo, seguimos as suas pistas e aprendemos a ouvir a voz do
projecto. Do período de tempo que lhe corresponde fomos levados a um período de tempo
referente a uma formação anterior baseada em memórias de experiências relacionadas com a
Alhambra, memórias essas que nos permitissem pensar, e nunca explicar ou definir, o projecto.
Relacionando dados concretos de um tempo longo, percebemos que nos primeiros desenhos que
definem a identidade da Porta Nova convergem sobretudo temas advindos dos lugares da
Alhambra e que nos restantes desenhos que ajudam ao aprofundamento da proposta convergem
referências de outros projectos dos autores. E se o projecto para a Porta Nova é uma síntese de
experiências anteriores na relação com um lugar e com um programa, é também ele tema
continuado em projectos posteriores, sendo daí possível retirar uma leitura de continuidade. A
este método empírico de projectar, sempre diferente e sempre igual de circunstância para
circunstância, associamos um tempo longo de conhecimento acumulado.</description>
    <dc:date>2018-01-15T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/86894">
    <title>Projecto, património arquitectónico e regulamentação contemporânea. Sobre práticas de reabilitação no edificado corrente</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/86894</link>
    <description>Title: Projecto, património arquitectónico e regulamentação contemporânea. Sobre práticas de reabilitação no edificado corrente
Abstract: The present thesis is an approach to the uncommon reflection about project, architectural heritage and contemporary regulation. The analysis focuses on cases where intervention was operated on common buildings of the end of the 19th and the beginning of the 20th centuries, constructions with heritage value. In all cases, intervention is explicit (from restoration to more profound rehabilitation) and the preservation of identifiable architectural values is a concern. Simultaneously, all cases show incompatibilities with current regulatory and procedural framework. 
 
What should be the approach in such interventions and category of buildings? Confronted with such rich diversity of existent buildings, how should actions within a regulatory framework at the same time guarantee the capacity of adjusting to circumstance? 
 
If, on the one hand, there is an unprecedented interest in issues concerning rehabilitation (parallel to an increasing number of rehabilitation projects), on the other hand, interventions in non-listed buildings are subject to the general construction regime as applied to new buildings. The risk of ruining patrimonial values in such buildings in order to abide by the law is huge, making it urgent to address this issue, i.e. a reflection about practice, research and the development of knowledge in this particular area. 
 
The purpose is therefore to evince the inadequacies of current regulatory framework concerning interventions in common existent buildings in the referred timespan, hopefully leading to the required and urgent adjustments. The analysis of the selected case studies overlaps a precise observation of each existent building, the identification of architectural values, project decisions and the interpretation of the current regulatory and procedural framework - from actions concerning each intervention to the drawing up of an evaluation summary. This overview, applied as a matrix of incompatibilities, provides the intersection, the interpretation and the synthesis of the analysis, based on the studied cases, as a means for the sought critical judgment. Not only is this assessment a contribution to improve architectural practices, but it is as well an attempt do adjust regulatory principles which are enriched culturally, more coherent and efficient concerning common/typical buildings of patrimonial value.
Description: O presente trabalho situa-se na convergência pouco abordada entre projecto, património arquitectónico e regulamentação contemporânea. A investigação tem como objecto de estudo as intervenções no edificado corrente com valores patrimoniais do final do séc. XIX e início do séc. XX que, propondo uma intervenção identificável (da recuperação à reabilitação mais profunda), preservam atributos reconhecidos neste processo. Destas intervenções decorrem incompatibilidades com o enquadramento regulamentar e processual vigente. 
 
Como enquadrar estas intervenções e esta categoria de edificado no quadro regulamentar actual? Ou, sendo o edificado existente tão rico na diversidade, como actuar num quadro regulamentar, de forma a ganhar-se capacidade de ajuste às circunstâncias de cada caso? 
 
Se por um lado os problemas da reabilitação despertam, nos nossos dias, um interesse sem precedentes (onde incide e incidirá no futuro um elevado número de projectos), as intervenções neste edificado não-classificado estão sujeitas a um regime geral de edificação e a um quadro regulamentar em vigor concebidos para a construção nova - colocando o património em risco com a consciência tranquila de quem cumpriu a lei. Este problema necessita de ser acompanhado com reflexão sobre as práticas, investigação e produção de conhecimento. 
 
O trabalho procura evidenciar a desadequação do quadro regulamentar vigente às intervenções no edificado corrente e contribuir para o necessário e urgente ajuste regulamentar. Propõe-se uma estrutura de análise dos projectos que cruze a leitura da préexistência, os valores identificados, as decisões de projecto e a interpretação crítica do seu actual enquadramento regulamentar e processual - da acção na prática à elaboração de uma síntese crítica. Esta análise crítica de intervenções projectuais e processo de obra conduzirá a uma síntese (matriz de incompatibilidades) que se pretende operativa na prática profissional. Contribuirá, igualmente, para a construção de novos critérios para a elaboração de princípios regulamentares culturalmente mais enriquecedores, mais coerentes e mais eficazes para a avaliação da reabilitação do edificado corrente com valor patrimonial.</description>
    <dc:date>2016-05-11T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/148127">
    <title>O patrimônio em uma lógica do apagamento: Uma análise sobre os processos de significações intrínsecas nas apropriações de patrimónios arquitetónicos presentes na lógica do apagamento paulistano</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/148127</link>
    <description>Title: O patrimônio em uma lógica do apagamento: Uma análise sobre os processos de significações intrínsecas nas apropriações de patrimónios arquitetónicos presentes na lógica do apagamento paulistano
Abstract: The importance attributed to an examination that comprehends architectural heritage in its 
most authentic form, that is, one that values the contingent cultural qualities associated with the 
building, has been a central topic of debate in the world of heritage safeguarding. We recognize 
that architecture will be conditioned by existing culture significance. However, we observe 
preservationist approaches that capture the cultural significance and the identification of values 
and attributes under a more objective perspective as to the relevance of the historic building, 
which hardly considers spontaneous manifestations of affective bonds and belonging, which 
may represent different forms of symbolic appropriations of urban spaces and of an integrated 
and living memory. By conceiving the architectural heritage as a social construction, always in 
transformation, this dissertation discusses the paradoxes of patrimonialization in the recognition 
of São Paulo's memory through the analysis of the appropriations of architectural heritage in the 
historic center of this city. The territory is characterized by politics of erasure, resulting from 
the construction of the collective memory of São Paulo. The results observed will be discussed 
considering the theoretical debate about the manifestation of memory as an intrinsic phenomenon 
in the process of occupation and resistance. In search of a more democratic heritage safeguard, this 
analysis seeks to contribute to the signaling and recognition of new narratives, to then attribute 
value, define strategies linked to cultural heritage, and move past an interpretation of architectural 
heritage only by its materiality.
Description: A importância conferida a uma leitura que compreenda o patrimônio arquitetônico em sua forma 
mais autêntica, ou seja, que valorize as qualidades culturais contingentes associadas ao edificado, 
tem sido um tema central de debate no universo da salvaguarda patrimonial. Reconhecemos 
que a arquitetura será condicionada pelo significado cultural existente. Entretanto, observamos 
abordagens preservacionistas que capturam a significação cultural e a identificação de valores 
e atributos, sob uma perspectiva mais objetiva quanto à relevância do edificado histórico, que 
dificilmente considera manifestações espontâneas de vínculos afetivos e de pertencimento, 
as quais possam vir a representar diferentes formas de apropriações simbólicas dos espaços 
urbanos e de uma memória integrada e viva. Ao conceber o patrimônio arquitetônico como uma 
construção social, sempre em transformação, o presente trabalho problematiza os paradoxos da 
patrimonialização na valorização da memória paulistana por meio da análise dos processos de 
significação intrínsecos nas apropriações de patrimônios arquitetônicos localizados no centro 
histórico da cidade de São Paulo. O território é caracterizado por políticas do apagamento, 
decorrente da construção da memória coletiva paulistana. Os resultados observados serão 
discutidos à luz do debate teórico sobre a manifestação da memória como fenômeno intrínseco no 
processo de ocupação e resistência. Em busca de uma salvaguarda patrimonial mais democrática, 
esta análise procura contribuir para a sinalização e para o reconhecimento de novas narrativas, 
para então atribuir valor, definir estratégias vinculadas ao patrimônio cultural e ultrapassar uma 
interpretação do patrimônio arquitetônico apenas por sua materialidade.</description>
    <dc:date>2023-02-01T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/126066">
    <title>Una revisión de la Teoria de los patrones en el concepto y la forma arquitectónica. La construcción de un Lenguaje de la Residencia Universitaria</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/126066</link>
    <description>Title: Una revisión de la Teoria de los patrones en el concepto y la forma arquitectónica. La construcción de un Lenguaje de la Residencia Universitaria
Abstract: The present thesis studies the university student residence spaces from its concept and shape. This concept will be given by the study of the Theory of The Pattern Language (1980) from the author Christopher Alexander, and its structure under the study of residence spatiality in the case of University of Oregon.
The object of this work is to rediscover how through the residence an inexorable relationship is created within the concepts of architecture, between the city and the university in a cultural and historical link. Therefore, the research will be directed under these three scales: city, university and residence, in several cases of analysis, where it will be also evident the concept and shape in a specific time, allowing in that way the review of their own languages.
In the first part of the study, the main subject of the thesis will be developed. The second part will be given an historical look upon the constant and imminent relationship of the residence and university and urban planning. In a third instance, we present the study of residence as an illustration of university spatiality and the city; under this view we analyze the being that inhabits it and the relationships that are developed under the trinomial city, university and residence. The fourth part of the study is centered on the analysis of the concept: the Theory of The Pattern Language, presenting in the analysis of the three works that contain it, The Timeless Way of Building, A Pattern Language and Urbanism and Participation and also on the form: that unravels with the case of the University of Oregon, under it, the scope and limitations of the theory are studied in its corresponding architectural practice. In the fifth part, it is intended to deepen into the relationships of the trinomial, concretized through the study of four specific cases in different spatialities: Caracas, Córdoba, Paris and Aveiro. Finally, it is possible to conclude on the theme
Una revisión de la teoría de los patrones en el concepto y la forma
arquitectónica. La construcción de un lenguaje de la residencia universitaria.
of spatiality of the residence under a proper posture and the role of the architect.
Each position and each example case presented, allow us to recognize and value the space of student housing not only in university context, but also in social context.
Description: El presente trabajo estudia la espacialidad de la residencia estudiantil universitaria desde su concepto y su forma. El concepto vendrá dado por el estudio de la Teoría del lenguaje de los patrones (1980) del autor Christopher Alexander, y su forma bajo el estudio de la espacialidad de la residencia en el caso de la Universidad de Oregón.
La intención es redescubrir como a través de la residencia se crea la relación inexorable en los contextos de la arquitectura; entre ciudad y universidad en un enlace histórico y actual. Por lo tanto se dirigirá la mirada bajo estas tres escalas: ciudad, universidad y residencia en diversos casos de estudio donde también se evidenciará el reflejo de un concepto y una forma en un tiempo específico, permitiendo así la revisión de sus propios lenguajes.
En la primera parte del trabajo, se desarrolla el tema que guiará la tesis. En la segunda parte se otorgará una mirada histórica sobre la relación constante e inminente de la residencia en la planificación universitaria y urbana. En una tercera instancia se presenta el estudio de la residencia como ilustración de la espacialidad universitaria y de la ciudad, bajo esta mirada se analiza el ser que la habita y las relaciones que se desarrollan bajo el trinomio, ciudad, universidad y residencia. En la cuarta parte se presenta el estudio del concepto: la teoría del Lenguaje de patrones, presentado en el análisis de las tres obras que la contienen, El modo intemporal de construir, Un Lenguaje de Patrones y Urbanismo y participación y sobre la forma, la cual se desenlaza con el caso de la Universidad de Oregón, bajo ella se estudian los alcances y las limitaciones de la teoría en su correspondiente práctica arquitectónica. En la quinta parte se pretende profundizar sobre las relaciones del trinomio, concretizado a través del estudio de cuatro casos específicos en espacialidades diferentes: Caracas, Córdoba, Paris y Aveiro. Para
Una revisión de la teoría de los patrones en el concepto y la forma
arquitectónica. La construcción de un lenguaje de la residencia universitaria.|finalizar, se permite concluir sobre el tema de la espacialidad de la residencia bajo una postura propia y del papel del arquitecto.
Cada postura, y cada caso ejemplar que se presentan permiten reconocer y valorizar el espacio del habitar estudiantil no solo universitario sino social.</description>
    <dc:date>2019-03-15T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/131019">
    <title>A Madeira na Arquitectura. Práticas Construtivas entre finais de oitocentos e finais do Século XX</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/131019</link>
    <description>Title: A Madeira na Arquitectura. Práticas Construtivas entre finais de oitocentos e finais do Século XX
Abstract: By noticing the nonexistence of a proper basic knowledge in our culture that would
make the connection between the material and its application in architectural
design and construction, our work was guided to recover and record how wooden
construction evolved in Portugal between the end of the nineteenth century and final
of the twentieth century with three main goals: to know how wooden architecture
has been done in Portugal, dismantle myths and biased ideas which restrict a
widener wooden use and finally, contribute unequivocally to the contemporary
architectural design practice.
While the strictly technical questions related to the wooden knowledge for the civil
engineering were carried out by the national laboratory of civil engineering -
LNEC - that after its inauguration had a specific department to research the wood
as a building material, the issues related to the form and architectural language
connected with the constructive aspects were not widely developed in Portugal.
If in the late nineteenth century the use of wood in architecture, particularly in urban
housing, was characterized by its invisibility, both in structure, by cladding, and in
finishing, by painting, due to the traditional building practices and also to increase
the durability of wood, and, in the late twentieth century, we find an opposite
situation characterized by the desire to recover the use of wood and its visibility
mainly in exterior cladding.
However, suspicion about the use of wood remains particularly by using timber
incorrectly that often propels the use of mimetic materials instead of wood or
engineered wooden products, contributes for the wooden visibility but compromises
which compromises its visuality within the collective apprehension.
Therefore, the concern caused by the increased enjoyment in using timber in the
building construction and subsequent recovery of its indiscriminate use in
contemporary architecture made us think that it would be relevant to study the
evolution of wooden architecture in Portugal because sorting a set of dispersed
knowledge on that subject may prove the importance of the use of wood in European
building as well as in national building.
While European publications had the virtue of linking the two worlds, a
specifically technical approach and, simultaneously, the application of wood in
architectural work, the specific study of wooden architecture held in Portugal had
disciplinary origin in ethnography that investigated the building construction on
the Atlantic coast, especially in the second half of the twentieth century.
The visibility of the wood continued, even if indirectly, on the publication of popular
architecture in Portugal, published by the National Union of architects, but we
suspected that also wooden buildings were constructed in urban areas.
From there we immediately set our hypothesis that motivated our work: how to
characterize the wooden architecture of the new emerging programs in the city, beyond
the current use of wood in construction of urban housing? Also existed in Portugal
constructions where the structure was entirely of solid wood, visible both inside and
outdoors in urban areas?
Two paths would prove to be appropriate to achieve the expected results of the thesis:
the first, to attempt identifying and recording the wooden architecture held in Portugal
in urban areas, from the late nineteenth century, something that had not ever been
recorded; the second, seek to know how wood has been used in architecture and
building construction in order to formulate a field of research also in Portugal.
A general question guided our work: what happened to the use of wood in the city of
Porto, when iron was used in a paradigmatic work of engineering such like Maria Pia
Bridge, by placing social visibility in the use of iron thru its novelty and
expressiveness?
Description: A inexistência de um lastro de conhecimento próprio da nossa cultura que pudesse
interligar o material e a sua aplicação em obra encaminhou o este trabalho para a
recuperação e registo da forma como a madeira foi utilizada nas construções em
Portugal, entre finais de oitocentos e final do século XX, com três objetivos
principais: conhecer a construção em madeira que se fez em Portugal, desmontar
mitos e preconceitos que existem contra um uso mais generalizado da madeira e
contribuir de forma inequívoca para as práticas de projeto contemporâneas.
Em Portugal, enquanto as questões eminentemente técnicas relacionadas com o
estudo da madeira para a construção civil foram e têm sido tratadas particularmente
pelo Laboratório Nacional de Engenharia Civil que, após a sua inauguração,
precisamente em 1947, passou a ter um departamento dedicado à investigação da
madeira, o estudo da arquitetura em madeira, tendo em conta os sistemas
construtivos aliados a questões formais e de linguagem, não foi um tema
amplamente desenvolvido em Portugal.
Se, em finais de oitocentos, o uso da madeira na arquitetura, nomeadamente na
habitação, não se caracterizava pela visibilidade da estrutura em madeira e,
frequentemente, os acabamentos realizados com aquele material eram pintados por
razões ligadas à tradição de uma prática construtiva mas também por razões que se
prendiam com a durabilidade do material, em finais do século XX verifica-se uma
situação contrária, ou seja, as estruturas não são realizadas em madeira mas a
vontade de recuperar o seu uso verifica-se sobretudo ao nível dos revestimentos
exteriores, o que faz aumentar a visibilidade daquele material na obra de arquitetura.
Todavia, mantém-se a desconfiança em relação ao uso da madeira por se utilizar
aquele material de forma errada, levando muitas vezes à utilização de materiais que
imitam a expressão da madeira, o que contribui para que a sua visualidade se mantenha
ainda ténue ou quase inexistente no plano da compreensão coletiva.
Por conseguinte, se inquietava a recuperação do 'gosto' pela madeira e
consequente recuperação da sua utilização na arquitetura contemporânea, também
nos suscitava o interesse pela evolução da construção da arquitetura em madeira
em Portugal, por nos parecer primordial ordenar esta área de conhecimento com
capacidade de comprovar o quão importante tem sido o uso da madeira não só na
Europa mas também em Portugal.
Enquanto as publicações europeias tiveram a virtude de associar os dois mundos,
o eminentemente técnico e, simultaneamente, a aplicação da madeira na obra de
arquitetura, o estudo sobre a arquitetura em madeira realizada em Portugal foi alvo
de investigação apenas na segunda metade do século XX, provenientes da
etnografia e da antropologia, da agronomia e, mais tarde, da arquitetura, sobre um
conjunto de realizações em espaço rural. Porém, a arquitetura de madeira não se
encontra apenas circunscrita às práticas construtivas realizadas em espaço rural.
A partir desse ponto, foi colocada a hipótese que motivou este trabalho: como seria
então a arquitetura em madeira dos novos programas emergentes na cidade, para
além do uso da madeira na construção corrente da habitação urbana, de carácter
mais tradicional? Terão existido também em Portugal construções onde a estrutura
fosse integralmente de madeira maciça, visível tanto no espaço interior como no
exterior em espaço urbano?
Dois caminhos revelar-se-iam apropriados para alcançar os resultados da tese: o
primeiro tentaria inventariar e registar como se caracterizou a arquitetura em
madeira em Portugal a partir do final do século XIX em espaço urbano, algo que
não tinha sido jamais registado; o segundo procuraria saber de que modo a madeira
foi utilizada na arquitetura e na construção de edifícios no sentido de formular um
campo de investigação também em Portugal.
Decorrente deste facto, colocou-se uma interrogação que deu origem ao início
deste trabalho: o que teria acontecido à madeira no momento em que o ferro foi
utilizado numa obra paradigmática na paisagem urbana do Porto como o caso da
Ponte Maria Pia, colocando a visibilidade, pela sua novidade e expressividade, no
uso do ferro?</description>
    <dc:date>2014-11-26T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/87676">
    <title>A Divulgação Internacional da Arquitectura Portuguesa 1976-1988</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/87676</link>
    <description>Title: A Divulgação Internacional da Arquitectura Portuguesa 1976-1988
Abstract: Motivated by the aim of understanding the genesis of the current international acknowledgement of Portuguese contemporary architecture, the object of this dissertation is to discuss the spread and awareness of this nation's architecture beyond her own borders, focusing on the years from 1976 to 1988, its seminal period. In this dissertation we state that Portuguese architecture, often identified by metonymy with the architecture of Siza, constitutes an architectural epicenter, according to the definition by Petra Ĉeferin, with an inner quality that does not need to be validated by a hypothetical center, and therefore does not need to be self-classified as 'at the margin' or peripheral as it was described, the echoes of which can still be heard today. Given the cross-over between international theoretical-critical approaches that were being developed at that time and Portuguese architecture, international issues with relevance beyond national architecture are addressed. Additionally, ideas that had been running through the national architecture historiography will be dismantled, -ideas such as the importance of the action of the Portuguese cultural intermediaries in the international recognition of the architecture and in the building of its interpretative process, the influence of SAAL in the international commissions of Siza, and the international disclosure of Portuguese architecture as well as the emergence of the 'escola do Porto' issue. Thus, we map out the paths of the international disclosure of the Portuguese architecture, by identifying the events in which took part and the cultural intermediaries involved; we inquire into their reasoning and theoretical contexts, we identify their paths and their meetings with others cultural intermediaries. At the same time, we reveal how the international discourse as regards Portuguese architecture was filtered, passing from precanonical interpretations and centered in expressions such 'at the periphery', to canonical ones, centered in thoughts about the 'place'. Additionally, we analyze other enriching dissonant contributions. A consideration of all the events that took place during this period allowed us to prove one idea we had a priori regarding the outstanding international work and thought of Siza, showing that the disclosure of the other national architecture was made mostly in contrast with, or similarity to, the architecture of Siza.
Description: Com o objectivo de perceber a génese do reconhecimento internacional actual da arquitectura portuguesa contemporânea, a presente dissertação tem como objecto a divulgação da arquitectura nacional além - fronteiras, no período entre os anos de 1976 e 1988, período seminal para tal reconhecimento. Nesta dissertação defendemos que a arquitectura nacional, identificada frequentemente por metonímia com a arquitectura de Siza, constituiu um epicentro arquitectónico, segundo a formulação de Petra Ĉeferin, com qualidade intrínseca, a qual não necessita de legitimação de um hipotético centro validador, e como tal não tem que se remeter para posições 'à margem' ou periféricas, como se auto descreveu e foi descrita por outros na época, com ecos que ainda hoje se fazem ouvir. Dado o cruzamento entre as abordagens teórico - críticas internacionais que se construíam na época e a arquitectura portuguesa, são abordados episódios internacionais com relevância que ultrapassa o âmbito da arquitectura nacional. São ainda desconstruídas ideias que têm perpassado a historiografia da arquitectura nacional, como a relevância da intervenção dos intermediários culturais portugueses na projecção internacional da arquitectura e na construção do seu processo interpretativo, a importância do SAAL na encomenda internacional a Siza e na divulgação internacional da arquitectura nacional, o surgimento do tema 'escola do Porto'. Assim, cartografamos os percursos da divulgação internacional da arquitectura portuguesa, através da identificação dos eventos nos quais figurou, identificamos os intermediários culturais envolvidos, indagamos sobre as suas motivações e enquadramentos teóricos, identificamos os seus percursos e cruzamentos com a acção de outros intermediários culturais. Em simultâneo, revelamos como se foi filtrando o discurso sobre a arquitectura construída em Portugal a nível internacional, o qual passou pelas interpretações précanónicas, centradas em formulações em torno da expressão 'à margem', às canónicas, centradas em considerações sobre o 'lugar', bem como outras contribuições dissonantes enriquecedoras. A consideração de todos os eventos ocorridos neste período permitiu objectivar uma ideia tida a priori, quanto ao protagonismo da obra e pensamento de Siza a nível internacional, tendo demonstrado que a divulgação da restante arquitectura nacional se fez maioritariamente por contraste ou por similitude em relação à daquele arquitecto.</description>
    <dc:date>2016-07-22T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/109996">
    <title>Intervenção no Moderno: Reconhecimento, caracterização e salvaguarda de edificios de habitação plurifamiliar</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/109996</link>
    <description>Title: Intervenção no Moderno: Reconhecimento, caracterização e salvaguarda de edificios de habitação plurifamiliar
Abstract: This research aims to recognise and characterise modern multifamily housing
buildings in order to promote their safeguard. From a number of representative
examples of the Modern Movement architecture in Oporto (1948-1961), the
analysis focuses on the flats as private domestic spaces particularly subjected to
obsolescence and transformation. In this ensemble, we examine the relationship
between the changes necessary to fulfil current domestic requirements and the
preservation of their authenticity.
The research comparatively examines the original projects and the existent,
based on primary sources with archival research, secondary sources, visits to
case studies and interviews with the owners, residents and architects. Thus, the
space-functional transformations are systematized and the tolerance to change
tested. Also, the patrimonial valorisation of this architectural legacy is
considered through the observation of the main instruments that contribute to
their study, dissemination and conservation, as well as the analysis of the legal
conditions concerning urban renovation and built heritage protection.
In addition, contemporary interventions in Geneva are examined in case studies
with different levels of patrimonial protection, leading to the identification of
different intervention strategies. The latter represent answers to domestic
comfort needs with different consequences in the preservation of original
elements.
The main goal of this research is to identify and characterize intervention
strategies that result from a set of actions analysed in the case studies, and to
develop instrumentation to guide future interventions, thus raising awareness to
the potential and limitations of different degrees of transformation.
Description: Este trabalho visa reconhecer e caracterizar edifícios de habitação plurifamiliar
moderna com vista à sua salvaguarda. A partir de um conjunto de exemplos
representativos da arquitectura do Movimento Moderno no Porto (1948-1961),
a análise centra-se nos apartamentos enquanto espaços domésticos privados
particularmente sujeitos à obsolescência e à transformação, procurando, neste
conjunto, abordar a relação entre as alterações indispensáveis ao cumprimento
das exigências domésticas actuais e a preservação da autenticidade destes
espaços.
A investigação analisa comparativamente os projectos originalmente
construídos e o actualmente existente, com base em fontes primárias, assentes
em pesquisa arquivística, fontes secundárias, visitas aos casos de estudo e
entrevistas aos seus proprietários, habitantes e arquitectos. São assim
sistematizadas as transformações espaço-funcionais e testada a tolerância à
mudança. Também a valorização patrimonial deste legado arquitectónico é
considerada, pela observação dos principais instrumentos que contribuem para
o conhecimento, divulgação e conservação, bem como na análise do quadro
legal, relativos à reabilitação urbana e protecção do património construído.
Complementarmente estudam-se intervenções contemporâneas na cidade de
Genebra, em casos de estudo com diferentes níveis de valorização e de
protecção patrimonial, conduzindo ao reconhecimento de diferentes estratégias
de intervenção que representam respostas a solicitações de conforto doméstico
com distintas consequências na preservação do original.
Este trabalho tem como principal meta identificar e caracterizar estratégias de
intervenção que resultam de um conjunto de acções analisadas nos casos de
estudo, e desenvolver instrumentação de orientação a futuras intervenções,
sensibilizando para as potencialidades e limitações dos diferentes graus de
transformação.</description>
    <dc:date>2016-12-13T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/165139">
    <title>The Mischievous Elements: on the Architecture of Cut-off Columns, Misaligned Walls, and Exaggerated Windows built between 1966 and 2014</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/165139</link>
    <description>Title: The Mischievous Elements: on the Architecture of Cut-off Columns, Misaligned Walls, and Exaggerated Windows built between 1966 and 2014
Abstract: This research investigates architectural elements-such as columns, walls, roofs,
windows, and other building components-in order to outline design practices that
address the contemporary fragmented condition. It does so by describing elements
that refuse to be standard and command attention within their contexts. Spanning
the period between 1966 and 2014, a diverse selection of such elements is collected
and analyzed. Absent columns, curved walls, flying roofs, and protruding windows
encompass a variety of forms, problems, operations, strategies, and discourses.
The research is anchored by two key references: Robert Venturi's book
Complexity and Contradiction in Architecture, published in 1966, and Rem Koolhaas'
exhibition "Elements of Architecture," opened in 2014. After presenting historical
precedents, it becomes evident that the selected elements display common features,
persisting, reappearing, and migrating from project to project. These specific
architectural elements not only break boxy volumes but also redefine rules and
regulations, overcoming design limitations. In sum, they offer forms of liberation
from practical constraints, reaching out to specific disciplinary qualities.
The research unveils how these elements are important tools in shaping
the vocabulary of architecture. They suggest forms of practice where it is still
possible to design a column, reclaiming it from the standards, or pattern catalogs,
reintegrating it into the realm of architectural imagination. Hence, the mischievous
nature of these elements. Being odd, exuberant, or strange, they reveal tactics
reflecting contemporary architectural practice.
The conclusion addresses how an architecture of playful misbehavior
uses elements to manifest its potential. It is a non-linear, diffuse and relational
architecture that is made up of incomplete and unresolved bits and fragments.
While the limits and coherence of the architecture are expanded by these elements,
novel understandings of the general emerge from the specific. The apartment,
the housing block, and the city can be reimagined through this radical shift.
Mischievous elements provide access to less obvious areas of architectural design.
Description: Esta investigação estuda elementos da arquitectura-como colunas, paredes,
coberturas, janelas e outros componentes de edifícios-para dar evidência
a práticas que reflectem uma condição contemporânea fragmentada. Fá-lo
descrevendo elementos que se recusam a ser padronizados, destacando-se dos seus
contextos. Foi organizada e analisada uma selecção variada desses elementos para
abranger o período de 1966 a 2014. Colunas ausentes, paredes curvas, coberturas
voadoras e janelas salientes apresentam uma variedade de formas, problemas,
operações, estratégias e discursos.
A investigação está ancorada em duas referências principais: o livro
Complexity and Contradiction in Architecture, de Robert Venturi, publicado em 1966,
e a exposição "Elements of Architecture," de Rem Koolhaas, apresentada em 2014.
Depois de apresentar precedentes históricos, torna-se evidente que os elementos
seleccionados exibem aspectos comuns, persistem, reaparecem e passam de
projecto para projecto. Esses elementos específicos da arquitectura não se limitam
a desmontar volumes banais, mas também redefinem regras e regulamentos para
superar limitações de desenho. Em suma, oferecem modos para o projecto se
libertar de restrições práticas e conquistar qualidades disciplinares.
A investigação revela como estes elementos são ferramentas importantes na
formação do vocabulário da arquitectura. São elementos que sugerem modos de
práctica onde ainda é possível projectar uma coluna, resgatando-a à banalidade,
ou indo além dos catálogos padronizados, reintegrando as formas da arquitectura
no reino da imaginação disciplinar. Daí a natureza hábil desses elementos. Sendo
curiosos, exuberantes ou estranhos, revelam tácticas que reflectem sobre a práctica
arquitectónica contemporânea.
A conclusão foca-se no potencial de uma arquitectura lúdica e irrequieta
que utiliza estes elementos para manifestar seu potencial. É uma arquitectura
não linear, difusa e relacional, composta por partes e fragmentos incompletos
e não resolvidos. Enquanto os limites e a coerência da arquitectura se expandem
através destes elementos, novas compreensões do geral emergem do específico.
O apartamento, o bloco de habitação e a cidade podem ser re-imaginados através
de uma mudança radical. Estes elementos hábeis o acesso a áreas menos óbvias do
desenho disciplinar.</description>
    <dc:date>2024-12-06T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/170674">
    <title>O lugar da Urbanística de Lucio Costa na Revisão do Movimento Moderno</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/170674</link>
    <description>Title: O lugar da Urbanística de Lucio Costa na Revisão do Movimento Moderno
Abstract: The present investigation proposes to gauge the place of urbanistic Brazilian architect and 
urban planner Lucio Costa (Toulon, 1902 - Rio de Janeiro, 1998) in the context of 
persistence, transformations, conceptual reformulations and critical reflections of the modern 
movement, encompassing from the initial ruptures with the Modern orthodoxy to the cultural 
context associated with the "postmodern" concept. Considering that Lucio Costa developed 
most of his urbanism projects during the period when the city became the main point of 
disciplinary debate-especially from the 1950s, when the foundational principles of the 
modern movement began to be widely questioned -, in its career, a repertoire that exceeded 
modern orthodoxy, encompassing aspects of the ideological, methodological and plastic 
quality as artistic expression, can be identified in its career. Although historiography, 
recurrently, does not associate with the urbanistic of Lucio Costa a place in the disciplinary 
revisions of the modern, due to its significant performance in the formation of modern 
Brazilian architecture and its action for the continuity of new architecture in Brazil, it is part 
From the assumption that he contributed and incorporated part of the revisions that were 
developed in his time, directly impacting the formal expression of its architecture and 
urbanistic and its theoretical production. Thus, some of their urbanism projects were 
examined, which revealed their own revisions, incorporations of postmodern discussions and 
a constant dialogue with their contemporaries. In other words, to support this argument, the 
thesis joined twelve urbanism projects developed between the 1930s and 1980s to gather a 
theoretical body, covering the formal expression, which demonstrated as Lucio Costa, starting 
from neocolonial architecture, evolved into a review of the revision of the Modern, having as 
dorsal structure the semantic elements and the linguistic vocabulary of the architecture of the 
Mesopotamium-Mediterranean axis, through its conceptualization about Portuguese 
architecture for the formation of modern architecture in Brazil. Moreover, also adopting a 
historiographical approach, research, analyzing the transformations and historical context of 
architecture, developed in architectural theory, examining the conceptual foundations and 
methodological paradigms of Lucio Costa, concentrated in project analysis, in order to to 
highlight the contributions and revisions incorporated into their urban practice.
Description: A presente investigação propõe aferir o lugar da urbanística do arquiteto e urbanista 
brasileiro Lucio Costa (Toulon, 1902 - Rio de Janeiro, 1998) no contexto das persistências, 
transformações, reformulações conceituais e reflexões críticas do movimento moderno, 
abrangendo desde as rupturas iniciais com a ortodoxia moderna até o contexto cultural
associado ao conceito "pós-moderno". Ao considerar que Lucio Costa desenvolveu a maior 
parte de seus projetos de urbanismo no período em que a cidade tornou-se o principal ponto 
do debate disciplinar - especialmente a partir da década de 1950, quando os princípios 
fundacionais do movimento moderno começaram a ser amplamente questionados -, podese identificar, em sua trajetória, um repertório que ultrapassou a ortodoxia moderna,
abrangendo aspectos do âmbito ideológico, metodológico e da qualidade plástica como 
expressão artística. Ainda que a historiografia, recorrentemente, não associe à urbanística 
de Lucio Costa um lugar nas revisões disciplinares do moderno, em função de sua 
significativa atuação na formação da arquitetura moderna brasileira e pela sua ação para 
a continuidade da nova arquitetura no Brasil, parte-se do pressuposto de que ele contribuiu 
e incorporou parte das revisões que foram desenvolvidas em seu tempo, impactando 
diretamente na expressão formal da sua arquitetura e urbanística e na sua produção teórica.
Assim, examinaram-se alguns de seus projetos de urbanismo, que revelaram revisões 
próprias, incorporações de discussões pós-modernas e um constante diálogo com seus 
contemporâneos. Ou seja, para sustentar essa argumentação, a tese juntou doze projetos 
de urbanismo desenvolvidos entre as décadas de 1930 e 1980 para reunir um corpo teórico, 
abrangendo a expressão formal, que demonstrasse como Lucio Costa, partindo da 
arquitetura neocolonial, desenvolveu para uma revisão do moderno, tendo como estrutura 
dorsal os elementos semânticos e o vocabulário linguístico da arquitetura do eixo 
mesopotamo-mediterrâneo, por meio da sua conceituação sobre a arquitetura portuguesa 
para a formação da arquitetura moderna no Brasil. Ademais, adotando também uma 
abordagem historiográfica, a investigação, ao analisar as transformações e o contexto 
histórico da arquitetura, desenvolveu-se em teoria da arquitetura, examinando os 
fundamentos conceituais e os paradigmas metodológicos de Lucio Costa, concentrada na 
análise de projetos, a fim de evidenciar as contribuições e revisões incorporadas em sua 
prática urbanística.</description>
    <dc:date>2025-10-08T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/104131">
    <title>Habitações Económicas. Federação de Caixas de Previdência. Arquitectura e Modos de Actuação no Exercício do Projecto</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/104131</link>
    <description>Title: Habitações Económicas. Federação de Caixas de Previdência. Arquitectura e Modos de Actuação no Exercício do Projecto
Abstract: The present study focuses on the study of housing programmed in Portugal, mostly in the second half of the twentieth century, and on the impact it has had on the transformation of the national architectural panorama in the time considered.
The objective is to understand the architecture produced by and for the "Economic Housing" - Federation of Pension Funds (HE), as a body that promotes housing for 26 years, and the modes of action of its main actors, both in the process of conception of the exercise of a project based on the modern ideals, as in the vigorous work of the teams that knew how to transform these same ideals into tools of social valorization, in the heart of a deprived country.
[Re] constructs the course of the housing architecture promoted by HE, based on a universe of production rarely associated with a common cause, identifying the programs, the projects, the actions and, evidencing emerging values ​​associated to the understanding of the different standards users and the specificity of the context. The singular role and participation of Nuno Teotónio Pereira from 1948 onwards reinforced the phenomenon of the necessary revision of the housing program, not only as a way to conquer a commitment to the housing programs of the Estado Novo regime in force until then, but equally to the desire to affirm an experimental path led by the organism, which, unknowingly, was born in his hands.
Description: O presente trabalho de investigação, centra-se no estudo da habitação programada em Portugal, maioritariamente na segunda metade do século XX, e no impacto que a mesma produziu na transformação do panorama arquitectónico nacional no tempo considerado. 
O objectivo prende-se com a compreensão da arquitectura produzida por e para as «Habitações Económicas» - Federação de Caixas de Previdência (HE), enquanto organismo promotor de habitação durante 26 anos, e dos modos de actuação dos seus principais actores, tanto no processo de concepção do exercício de um projecto alicerçado nos ideais modernos, como no vigoroso trabalho das equipas que souberam transformar esses mesmos ideais em ferramentas de valorização social, no seio de um país carenciado.
[Re]constrói-se o percurso da arquitectura da habitação promovida pelas HE, tendo por base um universo de produção raramente associado a uma causa comum, identificando os programas, os projectos, as acções e, evidenciando valores emergentes associados ao entendimento dos diferentes padrões culturais dos utentes e da especificidade do contexto. O singular papel e participação de Nuno Teotónio Pereira a partir de 1948, reforçou o fenómeno da necessária revisão do programa do habitar, não só como via para a conquista sobre um compromisso com os programas habitacionais do regime do Estado Novo em vigor até então, mas igualmente para o desejo de afirmação de um caminho experimental conduzido pelo organismo, que, sem saber, nascia nas suas mãos.</description>
    <dc:date>2016-01-13T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/115293">
    <title>Arménio Losa e Cassiano Barbosa. Arquitectura no segundo Pós-Guerra. Arquitectura Moderna, Nacionalismo e Nacionalização</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/115293</link>
    <description>Title: Arménio Losa e Cassiano Barbosa. Arquitectura no segundo Pós-Guerra. Arquitectura Moderna, Nacionalismo e Nacionalização
Abstract: The present thesis aims at the study of the architectural work of Arménio Losa and Cassiano Barbosa within the period in which they held a common architectural office, between 1943 and 1963
We´ll try to establish a relation between this corpus of projects with the quick transformations in Portuguese architectural culture that took place after the Second World War. These transformations allowed Portuguese Architecture to evolve from a status of delay concerning the application of the principles of the Modern Movement when compared with its European counterparts, to a synchrony with them in their critical revision.
This study is also an attempt to show that this quick shift in architectural culture permitted the transformation from architectures of the Modern Movement in Portugal onto something that we can call Portuguese Modern architecture.
We will also try to demonstrate that this movement, based on continuities of the local architectural tradition still remains as a cornerstone of contemporary Portuguese architectural practice.
Description: O presente trabalho propõe-se estudar a obra de Arménio Losa e Cassiano Barbosa no período em que projectaram em parceria, entre1943 e 1963.
Procura-se entender esta obra no rápido movimento, coincidente com o período referido, através do qual a cultura arquitectónica portuguesa passa de uma aplicação dos princípios do Movimento Moderno em atraso relativamente à cultura arquitectónica Internacional, para uma sincronia com esta acompanhando os desenvolvimentos na revisão crítica de tal Movimento, no período Pós 2ª Guerra Mundial.
Movimento que, pretende demonstrar-se, permite passar dos exemplos de arquitectura do Movimento Moderno em Portugal para uma Arquitecctura Moderna Portuguesa.
Movimento de continuidades e de rupturas, fundador da nossa actual prática e identidade, no campo disciplinar da arquitectura.</description>
    <dc:date>2016-05-16T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
  <item rdf:about="https://hdl.handle.net/10216/154659">
    <title>The Social Adequacy of Dwelling: Tradition, Evolution and Transformation of Subsidised Housing in Bahrain</title>
    <link>https://hdl.handle.net/10216/154659</link>
    <description>Title: The Social Adequacy of Dwelling: Tradition, Evolution and Transformation of Subsidised Housing in Bahrain
Abstract: In some of the most densely populated parts of the world, namely in Asia, the 
provision of housing is still very much the responsibility of local governments 
in the form of top-down decision processes where the government develops 
social and subsidised programs and takes on most of regulating, financing, 
planning, and design responsibilities.
One of these regions is the Middle East, specifically the Arabian Gulf. After 
discovering oil in the first half of the twentieth century, countries of the GCC 
(Gulf Cooperation Council for the Arab States of the Gulf) have undergone a 
dramatic change at all levels. In the course of a few decades, these countries 
went from small trading ports and nomad tribes to highly developed economic metropolises. This is the case of the Kingdom of Bahrain where, since the 
mid-twentieth century to this date, the government has been responsible for 
housing around one-fifth of the local population. 
However, it is common for residents to perform extreme alterations to their 
houses immediately after their reception, ranging from simple decor to complete functional and structural changes. There is a considerable gap between 
what is provided and what is expected.
Discourses on the relationship between domestic space and behaviour started around the 1960s as the failures of early Modernist projects to answer residents' needs had become evident.
Researchers have an ongoing debate on the relationship between the design 
and use of houses. The form and spatial patterning of domestic architecture 
are considered to be equally affected by physical and non-physical variables. 
Despite divergent opinions, it is commonly agreed that the problem of research on domestic space lies in the lack of a multidisciplinary approach and 
a methodology able to equally measure and analyse these two variables.
It is hypothesised that physical structures are changing faster than cultural 
norms, because design decisions are mainly informed by current social 
changes and new ways of life, leaving a gap between longstanding traditions 
and values and new lifestyles. These are both being imprinted in space in the 
actions of residents over their houses and just need to be decoded.
To understand the social adequacy of current housing models, the research 
proposes a methodological framework to equally measure the two variables. 
The analysis of the physical object (houses) is supported by space syntax 
theory to investigate the meaning behind the patterns of space in three different analytical exercises that correlate to non-physical variables: the cultural 
context of the traditional house; the evolving society through 50 years of government housing programs and; the individuals' experience in perpetuating 
socio-cultural norms. At every stage, the space syntax analysis is supported 
by qualitative and quantitative methods for the interpretation of results, mainly 
archive research, statistical accounts, typological representation, direct observations and semi-structured interviews with residents.
The results confirm contemporary houses to be a hybrid merge of continuities 
of past tradition as well as ruptures derived from new social habits that emerged and are being imprinted on domestic space in the way residents use 
their houses. 
Drastic changes in geometry and plot occupation have greatly affected inhabitants' privacy and visual connection. Changes in the spatial configuration led 
to increased use of transition spaces and isolation from the outside world. 
Residents are segregated both from the outside and from each other.
The research is also able to identify the perpetuation of important socio-cultural values such as gender segregation, and hospitality.
At the same time, society is displaying a different relation with important traditional values such as modesty. The house has moved from a spatial to a 
transpatial layout which emphasises the importance of status at the expense 
of family life. This is accentuated by the increased individuality of inhabitants 
exacerbated by social media, and digital communication tools. Families can 
be together without sharing the same physical space.
Description: Em algumas das áreas mais populosas do mundo, grande parte do parque 
habitacional foi fornecido por governos centrais na forma de programas de 
habitação a custos controlados onde o estado assume a maioria das responsabilidades de financiamento, planeamento, projeto e construção.
O Medio Oriente é uma dessas regiões, especificamente o Golfo Pérsico 
onde, após a descoberta de petróleo na primeira metade do século XX, os 
países que fazem parte do Conselho de Cooperação do Golfo (GCC) 
evoluíram de pequenos portos comercias e tribos nómadas, a metrópoles 
urbanas altamente competitivas no mercado financeiro e tecnológico.
Este é o caso do Barém onde, desde metade do século XX, o Ministério da 
Habitação assumiu a responsabilidade de planear e projectar as habitações 
onde 1/5 da população local vive atualmente.
No entanto, no momento em que as habitações são entregues à população 
local, estas são alvo de alterações extremas, desde mudanças decorativas, 
até completas restruturações estruturais. Estas acções apontam para uma 
clara divergência entre governo e cidadão, acerca da organização do espaço 
doméstico.
A discussão entre o projecto do espaço doméstico e o comportamento humano, começa em meados da década de 1960, quando se torna evidente 
que os bairros modernistas projectados no início do século XX não tiveram o 
sucesso esperado ao nível da satisfação dos habitantes.
Grande parte da problemática reside no facto de que o espaço doméstico é 
igualmente influenciado por fatores físicos e valores intangíveis (culturais, sociais, psicológicos) que afetam e moldam como nós percepcionamos, interpretarmos e usamos o espaço. Para isso é necessário que o estudo das relações entre habitação e habitar tenha uma aproximação multidisciplinar e 
uma metodologia que seja capaz de medir e comparar igualmente parâmetros tangíveis e intangíveis.
É lançada a hipótese que as estruturas físicas desenvolvidas por governos 
centrais respondem a uma imagem generalizada da sociedade (o que a sociedade deveria ser), ignorando o facto de que os valores culturais tendem a 
ser mais resistentes à mudança do que as alterações tecnológicas e sociais. 
Este facto gera um distanciamento entre o idealismo social do provedor e a 
realidade diária do recipiente. 
O estudo propõe decodificar a linguagem que está a ser impressa no espaço 
doméstico atual de modo a responder se os modelos habitacionais desenvolvidos são culturalmente e socialmente adequados à população a que se 
dirigem.
Para isso foi proposta uma metodologia capaz de medir e avaliar simultaneamente tanto os parâmetros físicos (tangíveis) como os intangíveis que afetam o acto de habitar. A análise do objeto físico (habitação) usa ferramentas 
importadas da teoria da sintaxe espacial (space syntax) para interpretar os 
significados socio-culturais da configuração do espaço. A análise é feita em 
três exercícios analíticos, relacionados com os parâmetros intangíveis: a habitação tradicional como contexto cultural do acto de habitar; a habitação 
produzida pelo Ministério da Habitação do Barém reflete as transformações 
sociais verificadas no decorrer do século XX; as alterações efectuadas pelos 
habitantes permitem compreender e contextualizar as acções entre passado 
e presente. Em cada estágio, a análise da configuração do espaço é apoiada 
por várias ferramentas quantitativas e qualitativas para ajudar a interpretação 
e verificação dos resultados. 
O estudo conclui que a habitação contemporânea no Barém corresponde a 
um modelo híbrido entre continuidades e rupturas com o passado e a 
emergência de novos padrões.
Os modelos de habitação promovidos pelo governo do Barém apresentam 
rupturas a nível da geometria da casa que tiveram grande influência no modo 
como os habitantes experienciam privacidade e relações visuais. Alterações 
na organização funcional e espacial, isolam os residentes entre si e do mundo exterior.
Ao mesmo tempo, o estudo permite identificar continuidades com o passado 
principalmente a nível da segregação de géneros e a importância da hospitalidade (recepção de visitas) na configuração do espaço doméstico.
Finalmente a análise revela alterações sociais que estão a influenciar a configuração actual do espaço doméstico nomeadamente, a crescente individualização da sociedade que é reflectida na necessidade de isolamento espacial, mas também de expressão individual onde a demonstração de status 
sobrepõem-se á promoção da vida familiar.</description>
    <dc:date>2023-09-14T00:00:00Z</dc:date>
  </item>
</rdf:RDF>

